WAY UP HOUSE 2024
WAY UP HOUSE 2024
Документальный сериал о пути восьми начинающих музыкантов со всего мира и продюсера, которые собираются вместе в Португалии на вилле с музыкальными инструментами и домашней студией. Им предстоит вместе сочинить песни и исполнить их вживую.
СЕРИЯ 1: ТЕКСТ И МУЗЫКА
Восемь начинающих музыкантов и продюсер прибывают в WAY UP House в Португалии. Они делятся на команды и приступают к своему заданию — создать песню с нуля за три дня, а затем исполнить свои работы на домашнем концерте. Первая серия запечатлела начало этого творческого пути — от знакомства музыкантов друг с другом до написания текстов и сочинения мелодий.
СЕРИЯ 2. СОВМЕСТНАЯ РАБОТА
На второй день в WAY UP House музыканты работали в командах над написанием песен. Они получили возможность установить новые связи, обменяться идеями и расширить свои возможности.
СЕРИЯ 3. ЗАПИСЬ В СТУДИИ
Музыканты получили возможность поэкспериментировать со своими треками в домашней студии на вилле. Продюсер Swindle помогает им с редактированием партий отдельных инструментов и изучением новых тембров.
СЕРИЯ 4. ВЫСТУПЛЕНИЯ
В заключительный день музыканты готовятся исполнить свои новые песни. В уютной атмосфере домашнего концерта они представляют друг для друга результаты своего творчества.
anaiis
Французско-сенегальская певица, автор песен и продюсер anaiis быстро становится все более известной в мире музыки, моды и искусства. Она сейчас живет в Лондоне, но всю жизнь путешествовала по миру, впитывая множество культур и влияний, которые сплелись в ее творческих начинаниях в инновационный и бросающий вызов жанрам стиль.
После выпуска своего EP Before Zero и проекта Darkness At Play, anaiis подняла планку еще выше, самостоятельно выпустив в 2021 эмоциональный и смелый дебютный альбом под названием This Is No Longer A Dream. Альбом был хорошо принят авторитетными критиками и изданиями. Она появилась на обложках журналов PUSS PUSS и FACT, редакции которых назвали ее одним из самых ярких и новаторских голосов в современном R&B. Кроме того, anaiis множество раз приглашали в качестве специального гостя на концерты таких исполнителей, как Erykah Badu, Ibeyi, Daniel Caesar, Nick Hakim и многих других, а также на недавние хедлайнерские выступления на фестивалях в Дакаре и Берлине, которые получили всеобщее одобрение.
anaiis сотрудничала с V&A, Camden Arts Centre, Palais De Tokyo, White Cube, Julien Creuzet, JulianKnxx и другими и вносила свой вклад в создание выдающихся произведений искусства, заняв золотую середину между музыкой, модой и высоким искусством. В модной индустрии она участвовала в рекламной кампании Пола Смита, сотрудничала с Valentino для выступления ColorsxStudio, снималась в одежде от Alexander McQueen для журнала Harpers Bazaar, а также сотрудничала с брендами & Other Stories, Dr Martens, Levis, Paco Rabanne’s Millions x Vice x NTS и многими другими. Она также творила вместе с Ib Kamara, Nell Kalonji, Rafael Pavarotti, Campbell Addy и другими, работая над своими и другими проектами.
После аншлагового концерта в Barbican's Milton Court в сентябре 2023 года и делюксового издания дебютного альбома This Is No Longer A Dream, выпущенного в декабре 2023 года, в который вошли ремиксы и сотрудничество с Olly Alexander (Years & Years), Jamilah Barry, Karen Nyame KG и другими музыкантами, она планирует в 2024 году выпустить новую музыку и выступить на сценах по всему миру и намерена продолжать оказывать значительное влияние на культуру в предстоящие годы.
Эмми Мели (Emmy Meli)
В конце 2021 года Эмми Мели заработала вирусную славу благодаря своей мантре любви к себе I AM WOMAN. Вдохновляющий сингл основан на стикерах с аффирмациями, которые она расклеила по своей ванной, и призывает слушательниц найти силу в себе. Знаменитый трек собрал более 300 миллионов прослушиваний и был выбран в качестве заглавной темы для крупнейшего подкаста Меган Маркл под названием Archetypes.
Новая работа Hello Stranger открывает новую главу в карьере Эмми, вновь представляя ее как автора песен, музыканта и визионера. После того, как к певице пришла известность, она выступала на музыкальных фестивалях Lollapalooza и Firefly в 2022 году и на разогреве у Fletcher и Hayley Kiyoko. Ее музыка использовалась в рекламных кампаниях Intimissimi, Triumph UK, Savage Fenty и Disney+. Музыка красной нитью проходит через всю жизнь Эмми: и ее отец, и бабушка играли на музыкальных инструментах, но так и не смогли осуществить свои мечты. «Я воплощаю мечту семьи в реальность», — говорит Эмми. «Музыка у нас в крови, и так здорово, что я наконец-то воплотила мечту в жизнь. Я считаю, что сделала это ради всех нас. Замечательно следовать своей мечте и в то же время делать то, чем так гордится моя семья».
Оставайтесь с нами, чтобы узнать больше о популярной R&B-исполнительнице в WAY UP House Portugal.
Джоэл Калпеппер (Joel Culpepper)
Джоэл Калпеппер родился в Пекхэме, а затем переехал в Кэтфорд на юго-востоке Лондона. Свой путь к познанию музыки Джоэл Калпеппер начал как ярый ее фанат. С юных лет он слушал музыку легендарных исполнителей: наблюдал, как его мать наслаждалась записями с нежным голосом Тедди Пендерграсса, посещал церковь в эпоху расцвета госпела Кирка Франклина и Фреда Хаммонда. Для Джоэла истинное чувство принадлежности пришло со знакомством с Prince и нео-соулом — слиянием, которое сформировало его любовь к парящему фальцету и свободным ритмам.
Джоэл собрал 15 миллионов просмотров, в том числе благодаря исполнению песни Woman на платформе COLORS, которое вошло в его EP 2017 года под названием Tortoise. Радостный стиль и амбициозная сосредоточенность дебютного альбома 2021 года Sgt Culpepper Джоэла привлекли внимание создателей шоу Later… With Jools Holland, которые пригласили музыканта исполнить вступительный трек альбома Tears of A Crown вживую в студии «Эбби-Роуд».
Джоэл вернулся с EP Happiness Is Only A Few Miles Away, на котором продемонстрировал то, благодаря чему он стал известен как пионер своего уникального звучания в стиле нео-соул. Позже он выпустил новый сингл Free при участии Тома Миша (который также спродюсировал EP).
Посмотрите, как Джоэл привносит различные знакомые ему музыкальные влияния в WAY UP House Portugal в уникальном сотрудничестве с anaiis.
Parthenope
Parthenope — 22-летняя саксофонистка и певица родом из Лидса. Она использует тонкую импровизацию и джазовую гармонию, чтобы создавать танцевальные песни с яркими поп-мелодиями и интроспективными текстами. Она собрала огромную базу поклонников в социальных сетях и имеет обширный опыт работы на лондонской джазовой сцене.
Долгожданный дебют Parthenope был выпущен как часть сборника Bluenote Reimagined Vol.2, объединившего «лучших на сегодняшний день исполнителей британского джаза». Не пропустите ее второй EP под названием Bigger Picture, который выйдет этим летом!
Оставайтесь с нами, чтобы узнать больше о ее творческом процессе и о том, как он повлиял на ее песню, вдохновленную пейзажами WAY UP House Portugal.
Чарли Аллен (Charlie Allen)
Чарли Аллен — гитарист из Лондона, гастролирующий по миру с самыми разными музыкантами, такими как Том Миш, WizKid и Incognito. Объединив чувство ритма с мелодичным стилем, основанным в первую очередь на джазе и блюзе, Чарли разработал свое уникальное звучание, которое постоянно привлекает к себе внимание поклонников со всего мира в Интернете. Научившись играть на гитаре самостоятельно, он работал и сотрудничал со многими ведущими музыкантами лондонской сцены, а в настоящее время сочиняет и записывает свой дебютный релиз в качестве независимого исполнителя.
Оставайтесь с нами, чтобы узнать больше о его уникальном стиле и о его совместном творчестве с другими музыкантами в WAY UP House Portugal.
Дайна Фишер (Dayna Fisher)
Британский бас-гитарист Дайна Фишер вырос в Южном Лондоне в семье музыкантов. В 11 лет он пошел по стопам родителей, начав играть на бас-гитаре в церкви и в евангельском хоре своего отца IDMC. 14 лет спустя он является одним из самых востребованных сессионных басистов в Великобритании и работает с такими музыкантами, как Gary Barlow, Jessie J, Dave, Emeli Sande, Jess Glynne, Joy Crookes, J Hus, Plan B, Samm Henshaw и многими другими!
Вы можете найти примеры тяжелого грува и новаторской игры Дайны на пластинках Samm Henshaw’s Records под названием Church и Broke, а также в песне Masculine исполнителя J Hus с участием Burna Boy и Feet Don't Fail Me Now Джой Крукс.
Дайна также умеет сочинять энергичные ритмы на бас-синтезаторе, благодаря чему он сотрудничал с многими музыкантами в роли студийного и сессионного басиста. Мы с нетерпением ждем возможности услышать его новые работы! Обязательно придите послушать Дайну, если он будет выступать в вашем городе!
Рашаан Браун (Rashaan Brown)
Рашаан Браун — музыкант-виртуоз родом с оживленных улиц юго-восточного Лондона. Его мастерство мультиинструменталиста не только очаровало публику, но и позволило ему отправиться в тур со всемирно известной артисткой Pink Pantheress.
На протяжении своей яркой карьеры Рашаан делил сцену и студию с множеством талантливых музыкантов, включая, среди прочих, FLO, Tiana-Major 9, Jamal Woon, Mahalia, Swindle, Joy Crooks, Loyle Carner и Maverick Sabre. Помимо выступлений, Рашаан также занимается продюсированием, композиторством, написанием песен, аранжировкой вокала и музыкальной режиссурой, что демонстрирует его многогранное мастерство в музыкальном мире.
В 2024 году Рашаан Браун будет сопровождать Pink Pantheress в ее туре по Европе, где продемонстрирует свой исключительный талант широкой аудитории. Но его путешествия на этом не заканчиваются — он также вместе с Pink Pantheress поддержит Оливию Родриго в ходе ее мирового тура. В дополнение к и без того захватывающему году Рашаан и Pink Pantheress поддержат легендарную группу Coldplay в их туре по Австралии и Новой Зеландии, что станет знаковым моментом для фанатов и важной вехой в карьере Рашаана. Рашаан Браун известен своим мастерством и инновациями на современной музыкальной сцене.
Теперь он привносит этот современный и инновационный стиль в WAY UP House Portugal.
Мартина Баракоска (Martina Barakoska)
Мартина — барабанщица и музыкант, которая за свою сравнительно короткую карьеру добилась значительных достижений. Ее стиль — глубокий и вдумчивый, но одновременно энергичный и игривый — отражает ее любовь к современной музыке и увлечение мощью барабанов. На протяжении многих лет она непрерывно развивала успех, проявляя индивидуальность, стремление к качеству и настойчивость.
Победа на конкурсе барабанщиков T'k Tak в возрасте всего 17 лет позволила ей принять участие во множестве успешных музыкальных проектов. Мартина активно работает на музыкальной сцене Северной Македонии и в настоящее время гастролирует с Funk Shui и сотрудничает с такими артистами, как Duper, Luboyna, Dragi Ivanov и другими. В ходе своих проектах она ездила в турне по Европе и Балканам.
В 2021 году она выпустила свой первый сольный альбом Weird Fishes, после успеха которого отыграла свой первый фестиваль барабанщиков на Alteisa Drumfest, который проходил в испанском городе Самора. Она также выступала на Prvo Pa Zhensko, Skopje DrumFest и Prishtina DrumFest в качестве сольного музыканта. В 2022 году Мартина выпустила второй сольный альбом Sunrise и приняла участие в фестивале Yamaha Drum Days в Париже. В этом же году она была судьей барабанного конкурса Hit Like A Girl.
В 2023 году она стала участницей Berlin Drum Days и стала участницей WAY UP House Portugal.
Swindle
Swindle всегда находится на шаг впереди коллег-музыкантов. Продюсер, мультиинструменталист и композитор из Южного Лондона последние 15 лет творит в жанрах, которые, по его словам, находятся «слева от центра»: грайм, дабстеп, джаз, соул и рэп. Он способствовал выводу этих направлений из андерграунда в мейнстрим благодаря уникальному сотрудничеству с такими музыкантами, как Ghetts, Kojey Radical, Celeste, D Double E и Джоэл Калпеппер.
Десять лет назад Swindle выпустил свой дебютный альбом Long Live the Jazz. В те времена, когда британская джазовая сцена все еще считалась нишевым направлением, Swindle бесстрашно смешивал тяжелые басовые партии из дабстепа со сложными аранжировками для духовых, громкими танцевальными битами и живыми джазовыми инструментами. Номинации на премию Mercury Music Prize в 2022 году за работу над альбомом Kojey Radical под названием Reason to Smile и на премию Айвора Новелло за трек Payback в 2023 году (а также за написание официальной музыкальной темы для церемонии награждения) — это знак того, что эксперименты в смешении жанров, которые проводит Swindle, оцениваются по заслугам.
Альбом No More Normal 2019 года — очередная демонстрация смешения жанров: он проводит слушателя через G-Funk, джазовые духовые, головокружительные биты в стиле хип-хоп и остроумные куплеты, а в своих треках представляет самых талантливых чернокожих музыкантов Великобритании от D Double E до Nubya Garcia, Andrew Ashong, Etta Bond и Kojey Radical. Недавний альбом The New World 2021 года выступил в качестве «экстренной связи» для коллег Swindle во время пандемии — все они приняли участие в записи в течение недели в Real World Studios, когда ограничения были ослаблены. «Это стало похоже на сеанс терапии», — рассказывает он. «Когда в 2020 году мир вокруг рушился, эта запись меня спасла».
Судя по его проектам, он не собирается сбавлять темп. В 2023 году Swindle завершил работу над музыкой для восьмисерийного сериала Netflix и BBC «Чемпион» писательницы Кэндис Карти-Уильямс. «Я никогда не работаю над чем-то одним — это то, что заставляет меня двигаться и концентрироваться», — объясняет Суиндл. — «Я хочу и дальше занимать позицию слева от центра». С учетом приглашений из мира кино и телевидения, а также роста сообщества музыкантов, с которыми Swindle сотрудничает, можно сказать, что хотя в музыкальном плане он опережает остальных, у него самого еще многое впереди.